曲目列表
专辑简介
专辑介绍：这个专辑标志着藤田真央这位钢琴新星在索尼古典音乐的首次亮相，对于任何一位钢琴家来说，这都是一项重要的工作。伦敦《泰晤士报》将藤田真央描述为 "一位多才多艺、有品位、有诗意的音乐家"。法国杂志《Toute la Culture》称赞藤田在 "令人难以置信的亲和力的诠释 "中体现了他的快乐感。藤田在处理这些奏鸣曲时，了解到莫扎特作为一名钢琴家，在自己演奏这些作品时经常即兴演奏，并将乐谱作为即兴演奏和润色的起点，从而颠覆了人们对完全按乐谱演奏的莫扎特音乐的印象。"他并不总是按他写的去演奏，"这位钢琴家解释说。"当我只按照莫扎特写的东西演奏他的奏鸣曲时，那是相当无聊的。相反，我们可以做一些特别的事情"。Toute la Culture对此也表示赞赏。"他用一种纯粹的、令人惊讶的声音，在音乐里插入了富有想象力的裂缝，但又始终对古典风格保持着尊重"。 莫扎特的18首钢琴奏鸣曲为这位作曲家提供了一个独特的音乐传记。这些作品写于1774年至1789年，几乎跨越了他的整个成年生活：最早的可以追溯到他18岁的时候，最后一首在他1791年去世前两年创作。到目前为止，在藤田的职业生涯中，这些作品也已经成为这位越来越受欢迎的钢琴家自己的音乐传记的一个组成部分。他在2019年的国际柴可夫斯基比赛中获得银奖，部分原因是他演奏的第10号钢琴奏鸣曲（K.330）。而这又是受到弗拉基米尔-霍洛维茨1986年在莫斯科举行的独奏会的启发，当时他在用于柴可夫斯基比赛的同一个大厅演奏了同一首作品。几年后，正是由于观看了这场音乐会的录像（也由索尼古典音乐公司发行），激发了藤田从事钢琴演奏的热情。他在莫斯科的成功，建立在2017年（当他还是一个学生的时候）在瑞士著名的克拉拉-哈斯基尔国际钢琴比赛中获得的几个奖项之上，使这位在东京出生的藤田的职业生涯得到了飞跃。他曾在路易威登基金会举办独奏会，作为该组织 "新生代钢琴 "系列的一部分，并在主要的国际音乐节上演出，包括鲁尔克拉维耶音乐节、韦尔比耶音乐节、齐南达利音乐节和里加-祖玛拉音乐节等。藤田应邀于22/23赛季末在伦敦威格摩尔音乐厅举办独奏会，在五场音乐会中演奏莫扎特钢琴奏鸣曲全集和变奏曲集。最近的管弦乐首演包括皇家爱乐乐团、以色列爱乐乐团和斯卡拉管弦乐团，分别由瓦西里-彼得连科、克里斯托夫-埃申巴赫和里卡多-柴利指挥。藤田将在今年夏天的卢塞恩音乐节和2023年春季的皇家音乐厅管弦乐团中首次与柴利重逢。其他即将到来的管弦乐亮点包括与Marek Janowski领导的法国广播爱乐乐团和Eschenbach领导的柏林音乐厅的首演。在这些备受瞩目的演出中，藤田的表演继续通过一种个人的、亲密的风格将观众吸引到音乐中来--辅之以一种漫游的好奇心和不断发现音乐新方面的喜悦，有时是在演出中。正是本着这种精神，本套盒在柏林理想的录音条件下进行了录制。凭借与生俱来的音乐敏感性和自然性，藤田让每一个音符都充满了活力、智慧和魅力。艺术家简介：藤田真央1998年出生于东京，3岁开始学习钢琴，东京音乐大学附属高中毕业以后，现就读于东京音乐大学钢琴演奏家专业。2017年，在第一届珠海莫扎特国际青少年音乐比赛中获得钢琴B组冠军的藤田真央，在同年，18岁就在克拉拉•哈丝姬尔 (Clara Haskil)国际钢琴大赛中获得优胜，成为比赛中唯一获奖人士，同时还斩获了「青年评论家奖」「听众奖」「现代作品奖」等特别奖。2016年，在已故的中村紘子最后担任音乐总监督的滨松国际钢琴奥斯卡比赛中获得第1位等，在国内外都获奖开始展露锋芒。而后，2019年6月，在柴可夫斯基国际钢琴大赛上获得第2位，日本人在柴赛上获奖，已经自上原彩子以来久违了17年。通过此次获奖，从听众那里也获得了非常多热烈的支持，通过网络配信也开始在全世界受到瞩目。作为授奖纪念举办的演奏会，与指挥Valery Abisalovich Gergiev一起在马林斯基歌剧院与管弦乐团公演，获得了热烈的喝彩。「藤田拥有一种非常精彩的表现力与良好的感性趣味，掌握着跃动感的诗情画意、有着自己的较深的见解的同时，还有初生牛犊不怕虎的大胆的表现。」这样被大肆称赞的他，也开始陆续在慕尼黑、莫斯科、圣彼得堡、首尔等地出道。如今在东京音乐大学钢琴演奏家专业就读中的藤田，师从东京音大校长野岛稔先生，藤田说：演奏中的讲究的纤细的处理，每一个音每一个音都去好好重视的这件事是上了大学以后野岛老师传授给我的，这个已经成为了我如今的财富。而野岛老师也评价藤田的演出，说“藤田君是可以把演奏的那份快乐直接传递给听众的非常罕有的演奏者”。WWW男女射精（霸道总裁）
专辑介绍：在2022年夏季举办了一系列大获成功的音乐会之后，弗朗西斯卡·德戈（Francesca Dego）、蒂莫西·里多特（Timothy Ridout）、劳拉·范·德·海登（Laura van der Heijden）和费德里科·科利（Federico Colli）走进录音室录制了莫扎特的钢琴四重奏这张专辑。虽然莫扎特不是第一个在钢琴三重奏中加入中提琴的作曲家，但他无疑是第一个在这方面取得如此成功的作曲家。在他的钢琴四重奏中，弦乐与钢琴成为平等的合作伙伴，而不仅仅是伴奏，就像他的钢琴协奏曲一样。他的曲式结构加强了这种联系——与他的弦乐四重奏不同，钢琴四重奏有三个乐章，而不是四个：第一个乐章采用奏鸣曲形式，第二个乐章是轻快的慢板，与主题密切相关，第三个乐章是回旋曲式的终曲。这两个作品都是在1784年2月至1786年12月的三年时间里创作的，莫扎特在这期间创作了十二首钢琴协奏曲。第一部四重奏写于G小调，莫扎特很少使用这个调性，整体氛围相当黑暗，几乎令人不安。第二部四重奏则是在降E大调，相比之下，氛围明快愉悦。因此，这两个作品一起构成了一张非常令人满意的专辑。艺术家简介：费德里科·科利（Federico Colli），1988年出生于意大利布雷西亚，他曾在米兰音乐学院、伊莫拉国际钢琴学院和萨尔茨堡莫扎特音乐学院学习。英国评论家协会将他列为2018年奖项的获得者。费德里科·科利以他独特的演绎和对音乐的哲学态度而在全球范围内得到认可，他的演奏清晰而敏感，音乐品味高雅。他首张由Chandos唱片公司发行的多梅尼科·斯卡拉蒂奏鸣曲录音获得了Presto Classical颁发的“年度录音奖”。第二张斯卡拉蒂奏鸣曲集也被BBC音乐杂志和International Piano杂志评为“本月录音”，并被BBC音乐杂志评选为“2020年最佳古典音乐专辑之一”。在2011年的萨尔茨堡莫扎特比赛中获得第一名，2012年在利兹国际钢琴比赛中获得金牌后，国际钢琴杂志将他选为“30位未来可能在世界舞台上占主导地位的30岁以下钢琴家”之一。小提琴家弗朗西斯卡・戴高(Francesca Dego)出生于意大利莱科，父母来自意大利和美国。她以铿锵有力的音色、引人入胜的诠释和完美的技巧而闻名。她7岁时在加利福尼亚首次演奏巴赫的协奏曲，在热那亚著名的帕格尼尼大赛中，她作为近五十年来第一位意大利女性获奖者首次崭露头角，并因成为最年轻的决赛选手而获得恩里克・科斯塔奖。帕格尼尼和他的作品一直是她音乐生涯中稳定的伴侣，2019年，她被邀请在热那亚庆祝帕格尼尼周年的特别音乐会上演奏他的第一小提琴协奏曲。她录制了完整的独奏《随想曲》，并与伯明翰市交响乐团和丹尼尔・鲁斯蒂奥尼(Daniele Rustioni),一起录制了帕格尼尼的第一协奏曲与沃尔夫・费拉里的小提琴协奏曲的专辑。她经常为专业音乐杂志撰稿，为《Suonare News》等杂志撰写每月专栏，并在英国和国际音乐媒体上撰写文章和评论文章。大提琴演奏家劳拉·范·德·海登(Laura van der Heijden)1997年4月7日出生于英格兰。6岁开始学习大提琴，师从滨海洛吉与米哈尔。8岁考入皇家音乐学院的初中部，钢琴和大提琴的成绩优异。2008年师从名师劳拉· 列昂尼德。在过去的几年里，劳拉和皇家爱乐乐团合作演出贝多芬三重奏协奏曲和肖斯塔科维奇的大提琴协奏曲。作为年少的BBC年度青年音乐家大奖获得者，她是个无所畏惧的诠释者，不畏传统，也不畏乐器本身的局限。蒂莫西·雷杜特（Timothy Ridout），中提琴演奏家，1995年出生于伦敦，曾在皇家音乐学院学习。他自2019年起成为BBC新生代艺术家，并将于2021年加入林肯中心室内乐协会的鲍尔斯计划。作为独奏家和室内乐演奏家，他的工作包括每季在威格莫尔音乐厅以及英国、欧洲各地多次演出。他受邀参加的音乐节包括卢塞恩、卑尔根和埃内斯库音乐节等。他还与纳什乐团保持着稳定的合作关系。
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